Excelsior

Antonio Rentero

El mundo de las viñetas es prácticamente inabarcable, pero ante un bosque tan amplio se hace necesario disponer de un guía que nos acompañe en el camino. Presentado por Antonio Rentero. read less

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Blake y Mortimer

Blake y Mortimer

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Edgar P. Jacobs evolucionó a Blake y Mortimer, que aparecieron por primera vez en la revista "Tintin" en 1946, a partir de su primera publicación, el álbum "El rayo U". Pero desde que los tres volúmenes de "El secreto del Espadón" supusieron el debut de su nueva creación quedó asentada esta peculiar pareja.El profesor Mortimer (escocés, toda una autoridad en física nuclear y con tendencia a meterse en líos) y el coronel Blake (militar, antiguo piloto de la RAF y habitual desfacedor de entuertos de su compañero) viven las más emocionantes aventuras. Unas veces con el trasfondo militar y político posterior a la IIª Guerra Mundial y la incipiente Guerra Fría, con intrigas de espionaje y conquista mundial a manos de un tirano. Otras veces los misterios más esotéricos centran la atención de los protagonistas, desde las pirámides a la Atlántida o incluso los viajes en el tiempo.Exponente paradigmático de la línea clara y del estilo francobelga, Jacobs es un alumno aventajado de Herge por lo que estilo y paleta de colores pueden confundir al lector poco avezado hasta que descubre no sólo tramas mucho más complejas sino especialmente unas figuras humanas que se alejan del trazo caricaturesco del padre de Tintín y abrazan la representación realista.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Blake y Mortimer

Blake y Mortimer

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Edgar P. Jacobs evolucionó a Blake y Mortimer, que aparecieron por primera vez en la revista "Tintin" en 1946, a partir de su primera publicación, el álbum "El rayo U". Pero desde que los tres volúmenes de "El secreto del Espadón" supusieron el debut de su nueva creación quedó asentada esta peculiar pareja.El profesor Mortimer (escocés, toda una autoridad en física nuclear y con tendencia a meterse en líos) y el coronel Blake (militar, antiguo piloto de la RAF y habitual desfacedor de entuertos de su compañero) viven las más emocionantes aventuras. Unas veces con el trasfondo militar y político posterior a la IIª Guerra Mundial y la incipiente Guerra Fría, con intrigas de espionaje y conquista mundial a manos de un tirano. Otras veces los misterios más esotéricos centran la atención de los protagonistas, desde las pirámides a la Atlántida o incluso los viajes en el tiempo.Exponente paradigmático de la línea clara y del estilo francobelga, Jacobs es un alumno aventajado de Herge por lo que estilo y paleta de colores pueden confundir al lector poco avezado hasta que descubre no sólo tramas mucho más complejas sino especialmente unas figuras humanas que se alejan del trazo caricaturesco del padre de Tintín y abrazan la representación realista.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Con una vida efímera (1986-1990) la revista "Guai!" publicada inicialmente por Grijalbo y en su etapa final por ediciones B, supuso una oportunidad para que creadores como Francisco Ibáñez, Escobar, Raf... pudieran seguir publicando al impedirles Bruguera llevarse con ellos los personajes que habían creado.Así, junto a "Chicha, Tato y Clodoveo" o "7, Rebolling Street" de Ibáñez los mencionados Escobar ("Terre y Moto") o Raf ("Mirlowe y Violeta") se quitaban la espinita de no poder seguir publicando nueva aventuras de sus creaciones Mortadelo y Filemón, 13 Rue del Percebe, Zipi y Zape o Sir Tim O´Theo.Además "Guai!" contaba con la presencia de otros personajes que también publicaba en España Grijalbo, tales como Snoopy, Garfield, Asterix, el teniente Blueberry, Iznogud, Lucky Luke o Tomás Elgafe. El fin de la vida editorial de "Guai!" llegó cuando Tebeos, S.A. crece hasta convertirse en Ediciones B, quien finalmente llegó a comprar Bruguera con lo que felizmente se reunieron los artistas con sus creaciones.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibáñez - Chicha Tato y Clodoveo

Francisco Ibáñez - Chicha Tato y Clodoveo

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Tras salir de la editorial Bruguera y no poder seguir dibujando a sus populares personajes, Ibáñez recala en Grijalbo para dar lustre a su revista "¡Guai!" con "Chicha, Tato y Clodoveo, de profesión sin empleo", las aventuras de tres jóvenes que se conocen en la cola del paro y que tratan de encontrar trabajo (o crearlo).La propia revista duró poco tiempo y no alcanzó la popularidad de la competencia, pero Ibáñez tampoco acertó del todo al tratar de que sus personajes mostrasen la actualidad de los años 80, empezando por un lenguaje forzadamente "moderno".Estos personajes tuvieron una vida efímera que no llegó al lustro debido a que finalmente Ibáñez recuperó la propiedad intelectual de Mortadelo, Rompetechos, Sacarino... de manera que hemos podido disfrutar de unas tres décadas más de su arte y sus sonrisas que estarán siempre con nosotros.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibáñez - Rompetechos

Francisco Ibáñez - Rompetechos

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Desde 1964 la mala vista de Rompetechos ha corrido paralela a la de su creador, Francisco Ibáñez, que en un claro rasgo de inteligencia fue capaz de reírse de su propia miopía para dotar a este personaje (Ibáñez siempre reconoció que era su creación favorita) de un carisma especial.Confusiones sin fin, personas que no le responden cuando Rompetechos les habla pero que en realidad son farolas, escobas o semáforos, encargos imposibles, carteles que leídos por él resultan decir algo completamente desacertado a la par que hilarante. Siempre con historias cortas, muchas de una sola páginas, unas pocas de apenas media docena, no eran necesarias demasiadas viñetas para provocar un caos que bien podría haberse evitado con una revisión oftalmológica.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibáñez - Pepe Gotera y Otilio

Francisco Ibáñez - Pepe Gotera y Otilio

Bienvenidos al mundo de las viñetas.En 1966 nacía de la mano de Francisco Ibáñez la pareja de especialistas en destrozar cualquier reforma y en derrumbar cualquier obra más queridos y desternillantes de la historia del cómic español: Pepe Gotera y Otilio, chapuzas a domicilio.Un jefe que nunca se mancha las manos y un operario con una fuerza descomunal, un apetito descomunal y una torpeza infinita constituyen el más claro reflejo de esa experiencia por la que ha pasado cualquiera que ha emprendido una pequeña reforma u obra doméstica y que ha acuñado esa frase popular de "quien habla solo por la calle o está loco o tiene albañiles en casa".Una incesante serie de chapuzas y destrozos que de la viñeta ha pasado a la pantalla (de forma no oficial, aunque innegable) en la serie "Manos a la obra" con los inolvidables Manolo y Benito.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibáñez - El botones Sacarino

Francisco Ibáñez - El botones Sacarino

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Nacido en 1963 y basado/inspirado en Gaston Lagaffe/Tomás el Gafe, personaje creado en 1957 por Franquin, el botones Sacarino es uno de los personajes más queridos de los creados por Francisco Ibáñez.Adolescente que trabaja de chico de los recados en la redacción de "El aullido vespertino" y, posteriormente, de la propia revista DDT que en la vida real publicaba sus historietas, su carácter algo anarquista, proclive al escaqueo para echar un sueñecito, y el dire que le tiene ojeriza, supondrán una constante sucesión de malosentendidos, confusiones y persecuciones, siempre a la sombra del presi.Finalmente cabe destacar que tuvo versión televisiva en los años 2000 y 2001en La1, interpretado por Jorge Roelas.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibañez - 13 Rue del Percebe

Francisco Ibañez - 13 Rue del Percebe

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Francisco Ibañez nació en 1936 y a los 11 años le publicaron su primer cómic. En 1961 se publica por primera vez su ya legendaria plancha con la sección de un edificio que permite asomarse a las viviendas y otros espacios de un edificio cuya dirección se ha convertido en inmortal en el mundo del cómic español.13, Rue del Percebe es probablemente la dirección más conocida en España y durante más de 60 años los habitantes de dicho edificio han hecho desternillarse de risa a generaciones de lectores cautivados por el moroso del ático, el tendero del colmado del bajo, el ladrón del tercer piso, los trillizos traviesos del segundo piso, el veterinario del primer piso, ese ascensor que nunca funciona o la tapa de alcantarilla (que es casi más divertida cuando no está cumpliendo su misión).Además, y por mucho que sus creadores lo nieguen, es indudable que la inspiración estaba ahí cuando nacieron las series televisivas "Aquí no hay quien viva" y "La que se avecina".Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Francisco Ibañez - Mortadelo y Filemón

Francisco Ibañez - Mortadelo y Filemón

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Francisco Ibañez nació en 1936 y a los 11 años le publicaron su primer cómic. En 1958 aparecen Mortadelo y Filemón y desde entonces, con más de 220 álbumes de historias largas, se han convertido en los personajes de cómic más populares y queridos en España (habiendo sido publicados también en distintos países durante décadas) para generaciones.Agentes de la TIA, con una capacidad innata para cometer errores de bulto y llevarse trompazos, con la camaleónica capacidad de Mortadelo para disfrazarse y la prodigiosa capacidad de Filemón para llevarse más guantazos de los que le corresponden, con un humor absurdo repleto de ingenio, son incontables los lectores que han disfrutado durante toda su vida de estos personajes.Además Ibañez es padre también de personajes muy queridos y tremendamente populares como el botones Sacarino, Pepe Gotera y Otilio, 13 Rue del Percebe... de los que igual habrá que hablar en otro momento.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Es uno de los gatos más populares del mundo del cómic desde que llegó a las tiras diarias en el verano de 1978. Su creador, Jim Davies, se inspiró para crearlo en la personalidad y el nombre de su abuelo, James Garfield Davis.Tragón, dormilón, devorador de lasaña, odiador de los lunes, temeroso de las arañas, siempre martirizando, burlándose y tomando el pelo a su compañero humano Jon Arbuckle, las tiras de Garfield atesoran innumerables momentos hilarantes. Fue tal su popularidad que ya a partir de mediados de los años 80 era uno de los reyes del merchandising con todo tipo de objetos tomando su imagen.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Con apellido de origen ucraniano, el neoyorkino Jim Steranko lleva su nombre unido de manera casi indisoluble con el de "Nick Furia, agente de SHIELD", por encargarse de la etapa más brillante y revolucionaria de dicho personaje y colección.Aunque con una inspiración de corte clásico para el diseño de sus personajes, los escenarios, objetos, vehículos o edificios se ven influenciados por las tendencias artísticas de vanguardia, de manera que desde el surrealismo de Dalí al pop de Warhol se cuelan en sus páginas, llevando además al agente secreto a su máximo esplendor en una época en la que las películas de espías y el paradigma de James Bond reinan y, curiosamente, se ven retroalimentados por el propio arte de un Steranko pleno de facultades.Con obras maestras indiscutibles como la adaptación al cómic de la película "Atmósfera Cero" (Peter Hyams, 1981), su labor como portadista y artista conceptual de película como "En busca del arca perdida" (Steven Spielberg, 1981) o "Drácula de Bram Stoker" (Francis Ford Coppola, 1992) son tan solo algunos ejemplos de su privilegiada posición como portadista e ilustrador de referencia durante lustros.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Neal Adams tuvo una de sus primeras etapas como dibujante de cómics en la editorial Warren Publishing en la que completó excelentes historietas de terror que años después conoceríamos en España de la mano de la editorial Toutain y su "Creepy". Tal vez esa etapa fuera el origen de lo que, para muchos, es el arco más relevante de la trayectoria de Batman.Y es que la etapa de Neal Adams en DC dibujando a Batman permitió que el personaje se "oscureciera" alejándose del aire camp y naïf de la serie televisiva que se emitía en esa época. Junto a tramas más complejas, detectivescas y hasta tenebrosas, debemos a Neal Adams la estilización de la orejas de la capucha del Señor de la Noche, el dinamismo cuasi acrobático de algunas de sus peleas, la conversión del Joker en un peligroso y atemorizador maníaco asesino o el alumbramiento de una de las némesis más míticas de Batman: Ra´s al Ghul.Tampoco es desdeñable la etapa de Adams en Marvel (por cierto, de los pocos que ha trabajado al mismo tiempo para ambas) dibujando X-Men y consiguiendo grandes arcos narrativos junto al guionista Dennis O´Neil. Por último, resaltar el papel de Adams como adalid de la defensa de los derechos de propiedad intelectual de los artistas de cómic.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

John Romita junior

John Romita junior

Bienvenidos al mundo de las viñetas.El dibujante John Romita junior ha sido el artífice de longevas etapas de grandes personajes de Marvel como Spider-Man, Iron Man, los X-Men y, especialmente, Daredevil. Su participación en el arco "Man without fear" ("El hombre sin miedo") de la mano de Frank Miller y su colaboración con la guionista Ann Nocenti y el entintador y dibujante Klaus Janson son una joya el noveno arte. El propio John Romita junior reconoce que es su obra favorita.Pero tiene una carrera muy larga, que arranca a finales de los 90 y todavía perdura, con innumerables trabajos en Marvel y unos pocos (más recientes, todos ellos en la pasada década) con DC, donde ha prestado su trazo a Superman, Batman o el Escuadrón Suicida. Fuera de las dos grandes editoriales cabe destacar su "Kick Ass" junto a Mark Millar. Por otra parte es uno de esos raros casos en los que padre (John Romita senior) e hijo (John Romita junior) alcanzan el éxito por mérito propio no solo en el mismo campo sino incluso dibujando durante largos periodos de tiempo al mismo personaje: Spider-Man.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

John Romita senior

John Romita senior

Bienvenidos al mundo de las viñetas.John Romita senior ha fallecido este mes de junio de 2023 y con él se marcha alguien que fue muy prolífico en Marvel, proveniendo de DC (donde volvería a trabajar puntualmente) pero que, sobre todo, dotó a Spider-man (lo que incluye a Peter Parker o, especialmente, a Mary Jane Watson) de su iconografía y personalidad más destacados e influyentes.Excelente entintador y portadista, su influencia en otros autores y lectores llegó incluso a la serie animada sobre Spider-man de 1967, sin duda uno de los vehículos que, junto con su etapa en "The amazing Spider-Man", contribuyeron a la popularidad mundial del personaje y a convertir su colección en la más vendida de Marvel.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Especial tertulia - La arquitectura en la fantasía, la literatura y el cómic

Especial tertulia - La arquitectura en la fantasía, la literatura y el cómic

Bienvenidos al mundo de las viñetas.A continuación, y como especial de primavera en EXCELSIOR, podréis escuchar la tertulia que tuvo lugar en fechas recientes dentro de los actos de la XIIª edición de SOMBRA, el festival de cine fantástico europeo de Murcia.Se trata de una mesa redonda dentro del Ciclo Arkham de Literatura y Cómic titulada "La arquitectura en la fantasía, el terror y la ciencia ficción" que tuvo como eje la colección de cómics "Las ciudades oscuras" que lleva publicándose desde 1983 con guión del belga François Schuiten y dibujos del francés Benoit Peeters, una obra a la que le he dedicado un capítulo en este mismo podcast.Moderada por Helia de San Nicolás (arquitecta), en la mesa redonda participamos Javier Mancilla (arquitecto y experto en cómic), Miguel Herráiz (arquitecto e ilustrador), Alfonso Morote (arquitecto, ilustrador y artista de animación) y yo mismo, Antonio Rentero, en calidad de experto en cine y cómic.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Schuiten y Las Ciudades Oscuras

Schuiten y Las Ciudades Oscuras

Bienvenidos al mundo de las viñetas.El belga François Schuiten, junto con el francés Benoit Peeters, han estado publicando desde 1983 la serie de álbumes "Las Ciudades Oscuras". Esta obra supone un auténtico deleite para el aficionado al buen cómic, con refinado dibujo y, especialmente, con una pasión por la arquitectura que, inspirada a partes iguales por el onirismo, Borges, Verne o la más desbordante imaginación, permiten al lector recorrer ciudades imposibles, alguna de ellas (re)creaciones de ciudades reales.En esta ocasión nos centramos en esta serie, aunque Shuiten tiene otras obras, haciendo un breve recorrido por cada álbum y anticipando, para quienes se queden con ganas de más, que la próxima semana EXCELSIOR ofrecerá un capítulo especial con la grabación de una tertulia que recientemente tuvo lugar en 7Héroes de Murcia sobre la arquitectura en la fantasía, el terror y la ciencia ficción, teniendo precisamente como planteamiento de base la obra "Las Ciudades Oscuras".Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Go Tanabe nació en 1975 pero puede decirse que, a pesar de haber publicado recomendables obras como "Mr. Nobody", no fue hasta 2005 que volvió a nacer como mangaka. Y es que fue ese año cuando por mediación de su editor descubrió a H.P. Lovecraft y quedó tan impactado por los relatos del maestro de Providence que tomó la determinación de dedicar su vida a adaptar al cómic los relatos de uno de los autores más influyentes de las últimas décadas. Hasta el momento son ya 7 las obras adaptadas en sendos volúmenes de gran tamaño (incluyendo el doble volumen de "Las montañas de la locura") que permiten disfrutar de un dibujo pulido y realista en humanos y paisajes pero minucioso y completamente fiel a las horripilantes descripciones lovecraftianas de espeluznantes criaturas y seres primigenios de títulos como "La llamada de Chtulhu", "El color que vino del espacio", "El sabueso", "El extraño" o "La sombra fuera del tiempo".Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Carlos Pacheco fue uno de los pioneros del desembarco de autores españoles en el cómic USA. Recientemente fallecido, a partir de los años 80 y tras encargarse de portadas y pósters para las ediciones españolas de Marvel que publicaba PlanetaDeAgostini comenzó a trabajar en la división británica de Marvel y ya en 1994 dio el salto a USA alternando entre DC y Marvel. Con su trazo limpio y dinámico, deudor de Neal Adams y de Neal Davis en colores y volúmenes, consolidó una trayectoria demasiado corta prestando su talento a Supermán, Batman, X-Men, 4 Fantásticos...Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.La argentina Maitena revolucionó a mediados de los 90 (cuatro años antes de que se estrenase la generacional serie televisiva "Sexo en Nueva York" el mundo de la reflexión femenina (y, por tanto, también masculina, al menos de aquellos hombres curiosos por saber qué piensan y sienten las mujeres) sobre una época de contante cambio. Con sus "Mujeres alteradas" y sus "Superadas" entre otros trabajos (incluyendo una etapa erótica) nos regaló ocho volúmenes que son todo un compendio psicológico, sociológico y sobre todo muy divertido de las relaciones humanas en el fin de un milenio y comienzo del siguiente.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Desde "Marvels" a "Kingdom Come" pasando por sus monográficos sobre los superhéroes más característicos de DC que inició con "Supermán: Paz en la Tierra", Alex Ross ha sido durante décadas, desde mediados de los años 90, un referente por sus personajes hiperrealistas, con texturas en tejidos y piel de una naturalidad pasmosa y con un innegable canon estilístico que busca el clasicismo de mediados del siglo XX. Aun así, y tras una exitosa carrera como ilustrador y autor de carteles para eventos y películas, no deja de renovrse y reinventarse como acaba de demostrar en la recién salida "Fantastic Four: Full Circle", plena de reminiscencias procedentes de Kirby o Steranko y rupturista (sobre todo con el color) sobre su más que asentado y característico estilo.Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero

Bienvenidos al mundo de las viñetas.Surgido a mediados de los años 80 del cómic underground alemán, Ralph König saltó a la fama en 1987 con la divertida "El condón asesino", revalidando su talento en poco tiempo con el naturalismo y la comicidad al reflejar conflictos universales ya ubicados en la edad contemporánea ("El hombre nuevo") ya en la Antigua Roma ("Lisístrata), pero siempre con una marcada presencia y orgullosa defensa de su homosexualidad y de las de algunos (en ocasiones casi todos) sus personajes. Su trazo caricaturesco resulta cómico, disparatado y tierno según lo requiera la ocasión, y quizá su nota más característica sea la ausencia de prejuicios, hasta el punto de compartir sus obsesiones con musculosos y peludos inmigrantes mediterráneos ("Beach Boys", "Huevos de toro", "Con la mano izquierda"...).Puedes contactar en Twitter con el autor del podcast: @antoniorentero